Ana Gallardo: “O nível de violência que recebi das freiras foi tremendo, mas agradeço” |  Cultura


Ana Gallardo (Rosário, Argentina, 66 anos) explica, sentada à aconchegante mesa comunitária da Planta Alta, residência para artistas localizada em um antigo apartamento próximo à Plaza Mayor de Madri, que nunca se preocupou com o sucesso comercial. O objetivo dela tem sido criar redes com outras mulheres. Ela acena ao lado de María Us, uma Kaqchikel guatemalteca com longos cabelos prateados, com quem realizará hoje um espetáculo avassalador. desempenho evocar as centenas de mulheres desaparecidas no que é tão eufemisticamente chamado de “processo armado”.

Gallardo concretizou o sonho que lhe foi tirado da mãe: ter uma carreira artística, um nome reconhecido internacionalmente e finalmente expor na Espanha, onde o Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), em Móstoles, dedica-lhe uma retrospetiva até 7 de julho. O seu trabalho, no entanto, está muito longe das naturezas-mortas florais que a sua mãe praticava: tem-se mostrado disposta a não entrar nos circuitos mais comerciais em troca de ser radicalmente feminista e abordando tabus que o olhar patriarcal veta.

Perguntar. Como você percebeu que queria fazer do envelhecimento feminino e da menopausa um tema central em seu trabalho?

Responder. Bem Comecei a menopausa jovem, 45 anos. Fui fazer um exame com minha ginecologista primária, convencida de que ela estava grávida, pois ela também havia começado a namorar meu atual companheiro. Aí ela olha o resultado e me diz: “Você já está atrofiado”. Uma médica que também não era jovem, sem empatia, me disse: “Você já está atrofiado”. Saí de lá desesperado. Naquela época trabalhava na Argentina, em uma galeria para jovens artistas. E eu ainda me considerava jovem! Que ainda tinha chance de ter uma carreira!

Q. E essa frase mudou sua percepção?

R. Comecei a perceber o nível de violência que até o dono da galeria exercia sobre mim. Eu era artista e ao mesmo tempo seu assistente, as duas coisas, e percebi que para ele era como um projeto. O jovem pegou um antigo para experimentar. E foi aí que percebi que precisava trabalhar nisso sozinho. Eu disse para mim mesmo: onde estão as mulheres no mundo da arte? E os antigos? Não havia.

Ana Gallardo posa em residência artística em Madrid, no dia 7 de março.Andrea Comas

Q. Nem do lado dos negociantes nem do lado da criação?

R. Não havia. Você via apenas homens o tempo todo, jovens e velhos. O reconhecimento foi para eles, para “os professores”. Tivemos que trabalhar muito para sermos reconhecidos. Penso, por exemplo, em Lidy Prati, que foi quem o descobriu Kandinsky aos artistas argentinos, mas foi seu sócio, Tomás Maldonado, quem ficou com a glória de ter sido o grande introdutor da arte abstrata na Argentina. Depois, quando ela se separou do companheiro porque ele a abandonou por uma assistente mais jovem, ele deixou a arte. Não houve como reconhecerem sua trajetória, mas a narrativa que se estabeleceu é que o que a comoveu foi o rancor porque o companheiro havia saído com a secretária. Ela levou anos para desmantelar essa narrativa.

Q. Nos anos oitenta você pertencia a uma geração artística, o Grupo X. Você sentia esse desprezo?

R. No grupo havia muitos homens e muitas mulheres. Mas foram eles, especialmente três, que tiveram verdadeiro sucesso. Nós, até o final dos anos 90, não existíamos. Havia um crítico muito famoso naquela época que toda vez que dava nome ao grupo no jornal evitava as mulheres. Um dia tive que ligar para ele: “Mas você sabe quem era o Grupo de X?”

Q. É como se eles fossem invisíveis.

R. Claro, eles não nos veem. Eles não veem o que não tem poder. Eles eram divinos, lindos, jovens. Somos grávidas, mães solteiras, grávidas, trabalhando em qualquer coisa e elas, claro, estão orientando. E é isso que os homens e o sistema artístico também veem: aquilo que brilha porque eles o impuseram. É um círculo fechado. E nós estávamos fora, fora, fora, fora.

Eles eram divinos, lindos, jovens. Nós, grávidas, mães solteiras, grávidas, trabalhando em qualquer coisa

Q. É por isso que ela sempre diz que está interessada no fracasso. Mas esta exposição em Madrid não é um triunfo?

R. Mais do que um triunfo, vejo isso como um direito ou uma vingança. Pareceu-me importante que María lesse o seu texto na Espanha. Ela é uma desempenho que gira em torno dos nomes das mulheres desaparecidas em seu país, que não são mencionadas. Ela percebeu isso procurando por sua irmã. Nos livros que existiram como resultado das pesquisas da Igreja não havia nomes próprios. E ela não entendia o motivo desse anonimato, que é como uma forma de silenciamento. Ambas conversamos muito sobre o fato de que a história de seu país que se lê fora da Guatemala é escrita por mulheres guatemaltecas que estudaram nos Estados Unidos e obtêm fundos para fazer essas publicações. São mulheres que às vezes são até líderes dentro de movimentos revolucionários. Essa história precisava ser contada de um ponto de vista diferente, fora das narrativas hegemônicas.

Q. Você está preocupado em ser acusado de apropriação cultural?

R. A linha neste projeto é muito difícil, claro. Estou constantemente numa fronteira da qual posso cair. Mas acho que estou salvo porque não estou falando dela ou do Drama guatemalteco. Estou falando de mim. Quero dizer, nós dois estamos falando sobre nós mesmos. Não procurei María para falar de comunidades ou de revolução, mas pela relação que existe entre as nossas biografias. Estamos tecendo histórias.

Q. Vi que numa recente lista de agradecimentos ela mencionou as freiras de Torrelavega que a criaram na infância…

R. Minha mãe era de Santander e queria ser artista, mas não deixaram, só permitiram que ela fizesse naturezas mortas de flores, mas não para expor, sem falar. Ela conheceu meu pai, que era poeta e granadino, numa conferência de Menéndez Pelayo. Ele estava decidido a emigrar para a Argentina e ela acabou saindo com ele. Mas o relacionamento foi um fracasso. Minha mãe morreu quando eu tinha sete anos e eles deixaram minha irmã e eu com alguns tios mexicanos que nos levaram de volta para Santander e nos colocaram em um internato. Aquelas freiras foram muito más connosco porque éramos órfãs e também migrantes. Fui muito rebelde e o nível de abuso, violência e punições que recebi foi tremendo. Mas agradeço-lhes porque me fortaleceram e me obrigaram a pensar coisas que nunca teria pensado. Minha arte é minha ferramenta de defesa contra a dor e para mim não existe esquecimento nem perdão.

Quando o sistema artístico erudito, inteligente, acadêmico e patriarcal me diz que a arte não cura, penso: “Vá se foder”.

Q. A sua arte é vingança?

R. A educação que recebemos dá à vingança uma péssima reputação. Ou inveja. Como se não fossem coisas naturais. Eu invejo o tempo todo. Para o artista. Ao meu melhor amigo que está se saindo melhor do que eu. Mas isso não significa que vai machucá-los. Pelo contrário, o que faço é passar por essa emoção e ver o que faço com ela. O ressentimento é uma emoção que esta sociedade gera de forma muito dura. Se sou uma menina órfã que de um dia para o outro ninguém me explica o que está acontecendo, me colocam em um lugar que não conheço e me maltratam, isso gera ressentimento. Mas a arte serve para curar. Quando o sistema artístico erudito, inteligente, acadêmico e patriarcal me diz que a arte não cura, penso: “Vá se foder”; assim na Argentina. Se você não consegue usar a prática artística como espaço de cura, você está fazendo um pequeno produto voltado para um mercado que não quer conflitos. Ver. É uma opção. É uma opção num mercado hegemônico, patriarcal, machista, no qual nunca entrei por ser mulher.

Q. Você teria medo de morar na Argentina agora?

R. Isso não me assustaria, mas talvez gerasse em mim mais ódio do que já tenho. No ano passado fui dez vezes e cada vez que fui tinha sentimentos divididos: queria ficar para lutar contra o presidente, mas ao mesmo tempo a sua chegada ao poder é democrática. E, por outro lado, fui para o México porque na Argentina não conseguia viver do meu trabalho. E no México sim.

O mercado engole todas as dissidências e apropria-se delas para transformá-las em produtos de consumo, mas devemos lutar contra o mesmo.

Q. Você acha que a velhice feminina pode ser redefinida de forma mais positiva? Há esperança?

R. Na Argentina, é impressionante o número de grupos de mulheres, especialmente durante a pandemia, que se reuniram, desde a revolução das velhas até “Irmã, solte a barriga”. Há uma revolução feminista acontecendo em todas as épocas e os homens heterossexuais têm medo porque eles próprios têm histórias sombrias e não sabem o que fazer com elas. Eles se sentem violados e é isso que faz com que a direita ganhe tanto poder quanto na Argentina. Principalmente os homens votaram em Milei.

Q. O tema do feminismo está sendo mercantilizado?

R. O mercado engole todas as dissidências e apropria-se delas para transformá-las em produtos de consumo, mas devemos combatê-las.

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